澎湃新闻报道，“记忆与未来：意大利当代艺术展”7月21日起在北京嘉德艺术中心启动，展出近百件意大利当代艺术佳作。这些作品包罗绘画、雕塑、装置、摄影、设计及综合媒介等艺术门类，力图勾勒出二十世纪以来意大利艺术的演化轨迹与当下气息。
展览现场
乔治·莫兰迪、卢齐奥·封塔纳、米开朗基罗·皮斯特莱托、阿纳尔多·波莫多罗——意大利艺术史上几位举足轻重的人物，他们的代表作悉数亮相。展览还展出了众多活跃在国际艺术界的当代艺术家作品。
展览分为六部分：“大师巨匠”“古典主义的现代视野”“自然与宇宙：从土地到未知”“观念艺术：日常之物的新可能”“设计与空间：艺术、建筑与日常感知”“中意之间：相遇与再创造”。这六个板块既独立又彼此关联，共同编织出意大利艺术从现代主义到当下的百年画卷。
展览从两位奠定了意大利现代艺术基调的大师开始讲述。
乔治·莫兰迪被誉为二十世纪最能沉静下来的静物画大师。他终生隐居在博洛尼亚的小工作室里，反复描绘那些蒙尘的瓶瓶罐罐，却从中升华为西方绘画最内敛的精神所在。展出作品《静物》（1933年）正是他早期风格的典型，画面以低饱和的灰色调勾勒物体，既未完全褪去物质的质感，也隐约透露出后来闻名遐迩的莫兰迪色系的端倪。
卢齐欧·封塔纳的艺术走向截然不同的道路。这位空间主义的先驱，在画布上划下伤口，让光线穿透裂缝，将二维平面推向无限虚空。这一看似激进的创作方式，实则源自他对文艺复兴时期透视法的深刻理解——他要打破的，不仅是画布的边界，更是数百年来限定视觉体验的物理框架。
《空间概念》（1964年）是卢齐欧·封塔纳的代表作。他以针尖在画布上戳出小孔，光线透过这些微小的缝隙流转，模糊了平面与立体的分界，探索空间艺术的无限可能。
《空间概念》
展览在“古典主义的现代视野”单元，探讨了当代意大利艺术家如何处理辉煌的古典传统。
米莫·帕拉迪诺的《马与骑士》（2008年）提供了答案。作为超前卫艺术运动的领军人物，他没有模仿文艺复兴时期的骑士形象，而是借助朦胧色块、断裂线条以及象征符号，将这一古典主题解构为充满神秘色彩的梦境。画中骑士仿佛从时间迷雾中缓缓走来，既显得古老又充满陌生感，既庄重又带几分迷离，这就是当代视角下的古典艺术。
费罗尼的《生活的面孔》（2007年）则呈现了不同的路径。他坚持具象写实风格，却将目光投向凡人，以温情笔触描摹普通人的喜怒哀乐。
《马与骑士》
展览的后半部分将目光投向更广阔的领域。
“自然与宇宙”单元里，马特奥·巴西雷的《星尘第二部分（第一章）》将星辰作为叙事载体。在这幅宏大的画卷前，观众不再是被动的旁观者，而是仿佛置身于无垠星河之中，成为探索者；卢卡·波齐在《超对称伴侣·迦拿的婚宴》（2025年）中则另辟蹊径，他借助摄影构图重新演绎文艺复兴时期的经典，将宗教叙事的庄严氛围转化为当代影像的冷静审视。
《超对称伴侣·迦拿的婚宴》（2025年）
波托菲诺公园博物馆馆长达涅莱·克里帕认为，从莫兰迪到封塔纳，从波莫多罗到皮斯托莱托，再到中生代和年轻一代艺术家，本次展览充分展示了意大利艺术传承、发展与创新的多彩面貌。策展人罗贵辞点明展览的核心价值：意大利艺术的发展史，是记忆与创新的不断互动，传统并非一成不变，而是在持续被重新诠释中焕发新生。
展览将持续到9月9日。
