霸王茶姬藏logo,在阿那亚打造东方风物沉浸式体验

来源:时代一线 分类:美食
霸王茶姬藏logo,在阿那亚打造东方风物沉浸式体验

一个品牌在开新店之际,选择隐藏自身的标识,将自己融入景观之中,它在思索什么呢?

近期,霸王茶姬的全新茶空间概念「chagee imagine」首站宣告落成,位于阿那亚南岸六期紧邻海岸线的草坪上,以慢闪店形式亮相。

文章配图-1

这不仅是增设一家新店,更是一场围绕“东方自然主义”的开放式创作实践。将茶饮、建筑、艺术等元素与在地文化、社区生活方式熔铸进同一个场景,邀请每一位访客重新感受茶与生活的交织关系。

东方,映射着向内生长的文化根脉;海,则象征着向外延展的无限可能。从阿那亚的海岸线延伸至杯中的东方风物,霸王茶姬正在探寻一种与当代生活紧密相系的东方表达。这一实践,不仅为茶饮行业的想象边界增添新意,也给美妆、时尚、生活方式领域的品牌带来启发:

品牌与人的联结,正从单向的信息传递,转变为共同投入的“想象”共创。让文化在具体的生活体验中自然生长。

这些年里,人们愈发渴望与自然建立更深层次的交流。

这种期盼并非意味着远离都市,而是在日常节奏里,为自己寻觅更多得以停顿、呼吸的片刻。消费观念也随之中立,从单纯满足功能需求,延伸至对生活方式、情绪价值和精神体验的探求。

阿那亚因此在中国商业版图中占据独树一帜的地位。这个罕见的“非标商业”将自然地貌、人文精神与现代都市审美巧妙融汇,逐渐演变为当代年轻人追寻精神休憩的一种生活方式样本。

文章配图-2

每年夏季,阿那亚都会迎来各式各样的人群。有人是为了日出而来,有人是为了戏剧节,而更多的人却道不明缘由,只觉“在这里很惬意”。

“惬意”,正成为当下极为稀缺的体验。当城市空间被效率切割得支离破碎,信息过载使感官持续疲惫,人们开始将注意力从宏大叙事收回,转而寻觅生活半径里的休憩时刻。这种“向内求”的转向,本质上是对真实生活感知的回归。

霸王茶姬敏锐地捕捉到这一变化,首个chagee imagine茶空间便选址于阿那亚南岸。

不同于品牌现有所有门店,“chagee imagine”是一种极致非标、充满创作性的空间形态,以更松弛、更开放的姿态融入社区。

文章配图-3

「chagee imagine」没有沿用霸王茶姬传统的大写品牌标识,而是采用全英文小写形式。大写标识象征着标准化的品牌形象宣告,而小写则仿佛摆脱了既定商业规则,特别是“imagine”的后缀,如同年轻人随性地抓起画笔,记录当下场景、情绪、感悟碰撞出的生活灵感。这种更轻盈、年轻化、充满生活气息的视觉表达,将茶文化转化为人人可参与的创作。

阿那亚的慢闪空间设计了专属标识,灵感源自日出、粉色海洋等在地意象,通过艺术化手法,将地域记忆融入品牌故事。

文章配图-4

空间本身,亦是一件融入环境的“装置”。

远远望去,“chagee imagine”宛若一枚被海浪冲上岸的贝壳,静默地栖身在风、沙与草坪之间。粉白色的外壳勾勒出圆润轮廓,暖黄色的小灯点亮海岸线的蓝调时刻。它没有试图在海岸线上建立醒目的商业符号,而是努力成为这片土地的自然延伸。

这种“融入”,亦是霸王茶姬对人与自然关系的一种空间诠释。

整体外观如同历经潮汐冲刷、遗落在岸边的贝壳,保留着海沙与碎贝壳混合的粗粝肌理。当人们走近,指尖触碰微凉粗糙的表面,感受到的是与脚下沙砾同源的质感。

文章配图-5

走进建筑时,首先感受到的并非商业空间的进入,而是与环境相遇的体验。

步入室内,茶以崭新的方式回归空间。

霸王茶姬将茶承载的东方草木哲思转化为空间肌理。室内主要采用茶渣再生板作为面材——以回收茶叶为骨料,搭配生物树脂压制而成,表面保留细碎茶叶颗粒纹理,呈现深褐色质感,并伴有植物纤维的淡雅气息。

建筑外部是粗粝自然的贝壳,内部是温暖坚韧的茶渣。这种“一糙一润”的并置,不仅是品牌对茶与自然关系的在地探索,更超越了既定茶符号,顺着脚下的沙、身边的浪,寻找茶与这片土地的天然联结,开启茶文化融入生活的无限“想象”。

东方文化中,自然始终与人生活紧密相连。山川草木、风物情致,构成了人与世界相处的方式。茶,便是这种相处最本真的形态——它从土地中孕育,经由人手抵达杯盏,最终成为可饮用、可感知的时间。

对于霸王茶姬而言,这种对自然的理解,成为品牌探索茶与生活关系的重要底层逻辑。

在阿那亚慢闪店中,这种理解被转化为空间、器物与味觉的具体体验。自然不再仅仅是视觉想象,而是通过材料触感、器物温度、茶汤风味,进入消费者真实可感的日常。

文章配图-6

空间内陈列数十支手作杯,均由chagee imagine合作的艺术家创作。灵感源于茶、生活、海边等元素,每只杯子在釉色、器型、纹理上都具有独特痕迹,没有重复款式。

文章配图-7

这些形态各异的杯子,蕴藏着人在不同阶段的经历。名为“MaoMa”的杯子,由手作人马师傅与Mao共同创作,他们在大理阳光下捏泥绘画,将漫画中的随性化为小狗碗、小猫勺,那是当下生活的欢愉。发发与扬扬联合创作的“901CERAMIC”,则将年少时着迷的野性“硬刺儿”揉进“毛茸茸”图案,电子游戏、老电影、动画片的亮色压进釉面,记录他们从莽撞至学会与世界相处的痕迹。

当这些带着创作者生命印记的器物,在松弛空间中遇见他人,故事便有了新的起点。

在高度标准化的消费环境中,这些不完全相同的器物,重新强调日常生活中“人”的温度,成为连接手作人、品牌与消费者的桥梁。当人们在饮茶间隙,目光停留在这些手工痕迹上,一杯茶的意义也从味觉延伸至器物之美、地方文化与生活方式的想象。

文章配图-8

对具体生活的关注,同样体现在产品中。

如果说空间捕捉的是阿那亚的地貌,那么饮品捕捉的,则是这里不断流转的时间,以及人们在当下的心境。

文章配图-9

此次chagee imagine阿那亚慢闪店推出十余款特调饮品,包含三款阿那亚限定特调。研发团队从阿那亚的日出、海风、黄昏等转瞬即逝的场景中汲取灵感,将一处地方的气候、色彩与情绪,转化为可饮用的味觉记忆。

■ “日出剧场”捕捉的是阿那亚日出前十分钟海面泛着粉光的瞬间。黑醋栗石崖茶的醇厚,与芭乐、荔枝的鲜甜交织,呈现日光初绽时的轻盈氛围。

■ “捡珍珠”收藏的是夏日海风掠过沙滩后的遐想。藻蓝蛋白赋予饮品海洋般的视觉感受,椰乳、菠萝与椰子朗姆的加入,延续了海边假日的松弛感。

■ “月亮刚刚升起”记录的是黄昏向夜晚过渡的片刻。白兰观音气泡茶搭配车厘子、蜜桃等风味,形成由明到暗的渐变层次,将落日余晖转化为一杯可慢慢品味的时间。

三款产品都注重颜色、层次与视觉呈现,并附带小卡片,分享研发者对阿那亚风物的真实观察。其中部分饮品还可搭配酒精版本,定制限定logo冰块,通过不同饮用方式适配阿那亚白天与夜晚、多元而松弛的生活场景。

文章配图-10

除创意特调外,空间也提供纯粹的茶体验。门店引入东方美人、青心乌龙、紫芽茶苞等特色茶种,让消费者通过更丰富的茶叶体验,感受不同地域赋予茶的生命差异。

从器物陈列的手作之美,到在地研发的味觉记忆,chagee imagine中的“想象”,最终落脚于人与生活本身。在这里,一杯茶连接土地、时间与人的感受,也让关于自然的理解渗透到每一个具体的日常瞬间。

文章配图-11

可以说,「chagee imagine」的问世,标志着“创作式空间”在茶饮行业的落地生根。它更像一个基于“CHAGEE”品牌所代表的东方自然主义框架下,通过“imagine”的创作方式,孵化出的具有独立审美表达的个体。

未来,不只局限于阿那亚,chagee imagine将结合不同城市的在地文化,为门店设计专属内容,并将这种“创作式”逻辑贯穿从空间设计、视觉门店细节到在地饮品、艺术共创的全链路体验,与当下年轻人的情感表达保持即时共振。

阿那亚的“贝壳”只是一个起点。当茶从海边回到人们的日常,它需要以新形态继续生长。

今天,随着消费者对生活方式期待不断演进,茶也开始拥有更多融入日常的可能:它可以是一种视觉表达,也可以成为空间氛围的一部分;可以是一杯被饮用的产品,也可以成为陪伴生活的情绪记忆。

霸王茶姬正在尝试将“茶”的边界打开。

它先借蔡皋的笔,把“桃花源”装进纸袋。7月3日,霸王茶姬推出与中国绘本画家蔡皋合作的茶特调·气泡茶系列。

文章配图-12

蔡皋的作品长期关注自然、生命与东方意境。2026年,八十五岁的她获得国际安徒生奖插画家奖,成为该奖项首位中国获奖者。霸王茶姬从她的《桃花源的故事》、《人间任天真》、《一蔸雨水一蔸禾》中汲取灵感,将田园、山水与童趣转化为三款气泡茶产品——“桃花源·香槟芭乐桃”“一蔸雨水·青梅茉莉”“任天真·小森林柚子”。

但这次合作的真正意图,不在于产品本身,而在于提供“把想象带走”的体验。

“桃花源·香槟芭乐桃”的纸袋以《桃花源的故事》为灵感,四面拼接构成完整插画。纸袋内侧也有玄机——完整打开平铺后,呈现“武陵人复行数十步,豁然开朗见到桃花源”的场景。杯贴同样如此,揭开外层,隐藏的桃花源画面才显现出来。一次撕开、一次展开,消费者就完成了一次从现实到想象的穿梭。

文章配图-13

“一蔸雨水·青梅茉莉”“任天真·小森林柚子”两款产品则搭配手绘小册和贴纸包,那些散落的植物、云朵、小雨滴,可以被随意拼贴或涂色。蔡皋的画和文字,不再是被挂在墙上的艺术,而是变成一件可折叠、可携带、可重新组合的日常物件。

文章配图-14

这种“可参与”的设计,其实是在表达一事:桃花源并非远方。它就藏在一个纸袋的折痕里,一杯茶的贴纸下,一次展开的动作中。

如果说蔡皋的联名是把东方变成“看得见、摸得着”的日常,那么霸王茶姬与闻献的合作,则是在探索“闻得到”的东方。7月10日,霸王茶姬与闻献推出联名「CHAGEE·浮香海」系列,继年初“茶香生境”主题合作后展开新探索。

文章配图-15

这是一款以茶席为灵感创作的香氛。前调由佛手与青柠的清冽开场;中调融合天竺葵的绿意花香与氤氲焚香;后调由香根草与雪松缓缓铺陈,形成从茶席延伸至空间的东方气息。配套推出的无火香薰、织物喷雾、香氛蜡烛等产品,则让茶香进入沙发织物、卧室空间和日常起居之中。

从chagee imagine中的空间材料,到阿那亚限定产品中的风味记忆,再到艺术合作与香氛延展,霸王茶姬对茶的探索,正从单一饮品扩展至更完整的生活方式表达——

它不讲述宏大叙事,只是承接那些细碎的个体情绪,让年轻人在无需远行的日常里,也能在自己生活范围内,感受到那份自然而然的疗愈。

对于一个正向全球市场迈进的中国茶饮品牌,文化表达正处于新阶段。过去,品牌需解答“我来自哪里”;如今,品牌需要进一步探讨“我如何与你产生联结”。

富有生命力的文化表达,既要回应自身根脉,也要融入当代生活。

霸王茶姬早期的品牌建设,首先建立的是消费者对中国茶文化的认知。具有中国文化特色的京剧脸谱logo、基于“伯牙绝弦”等传统文化意象的产品、门店中关于茶马古道的叙事插画,以及对中国茶知识的普及,共同构筑了品牌的文化底座——让消费者理解一杯茶的来源,理解茶背后的文化脉络。

近年来,霸王茶姬对自然、空间与生活方式的探索,则是在这套文化底座上的进一步延伸。

文章配图-16

这种变化,也体现在品牌视觉表达的转向中。

从早期以传统文化符号构建认知,到2025年以来逐步增加自然风景、手写字体、手绘图案以及朴素材质等表达,霸王茶姬正在捕捉更贴近当代生活的东方美学:它不仅存在于历史符号中,也存在于人与自然相处的细微感受里。

过去,品牌更多探讨的是“东方茶文化从哪里来”;今天,它更尝试解答“一杯东方茶如何进入当代人的日常”。这一变化并非对过去的否定,而是品牌在积累足够文化认知之后,一种自然的生长。

从chagee imagine空间,到阿那亚限定产品,再到艺术与香氛合作,霸王茶姬尝试将东方文化中的自然观、时间感与生活哲学,转化为消费者可感知的日常体验。文化根脉与当代表达,在这一过程中形成对话。

截至2026年一季度,霸王茶姬全球门店数量已超过7500家,并布局新加坡、马来西亚、泰国、美国、韩国等海外市场。

对于一个正向全球扩张的中国品牌,东方文化的表达,不只是输出传统符号,关键在于找到跨越地域与语言的共同共鸣。

自然,恰是一种普世语言。

无论身处何种文化环境,人们都能感受到风、光、土地、时间与生活节奏带来的情绪变化。也正因此,关于自然与生活的理解,可以通过空间、味觉、气味、器物与消费者建立具体连接。

文章配图-17

未来,chagee imagine的“想象”将不止于中国,还可能结合全球不同城市的在地文化,探索更多空间表达的可能。它将在不同地域、不同社区中,与当地环境、艺术家和生活方式产生新式关联。

这种开放式生长的品牌塑造方式,将进一步提升霸王茶姬的文化资产与心智占位——不再仅仅是中国茶饮品牌,更有望成为深度介入当代青年文化生活、持续输出美学新解的生活方式策源地。

它的实践,也为美妆、时尚及生活方式领域,正讲述文化叙事的品牌们,提供了一种“轻量化美育”的思维启示:

文化的传播,并非只发生在博物馆、美术馆,更发生在日常场景中。拥有广泛触点的商业品牌,恰恰是当代人建立文化感知的主要载体,应当成为大众发现美、触碰文化哲思的一扇窗、一条径。

在这里,用户无需理解背后的文化渊源,只需觉得空间待着舒适、这个味道对味、这个设计戳中情绪,就已经完成了与品牌的深度联结。

而这些真实的共鸣,比任何刻意表达的文化符号,都更能让年轻人体验到内心的丰盈。

相关推荐